還記得小時候參觀故宮時，沒有洶湧的人潮，拿著學習單在展廳中奔走，在與時間以及同儕賽跑的情況下，少有機會駐足於展品前面慢慢欣賞。小時候總聽導覽員說：「中國的山水畫，具有可行、可居、可望、可遊的特質…」，那時候只覺得山水畫色彩灰暗，人物小如芝麻，看起來一點都不像真的，如果這些畫家來上美勞課，一定會被老師罵。

到了大學，由於學習的專業科目接觸到不少東西方的藝術品，西方的藝術，無論是油畫、壁畫還是雕刻，無一不充滿豐富的色彩與動感，每幅作品都觀察入微，描繪傳神。相較之下，老師在教授中國山水畫時，總不斷強調「相由心生」、「意境」等等十分抽象的概念，加上每次到故宮參觀時，書畫展廳總是燈光灰暗，讓人難以細細觀察當中的細節。

偶然一次參觀故宮，為避開洶湧的人潮，走進以前不喜愛的書畫展廳，站在唐寅的《溪山漁隱》前，感覺時間靜止了，視點開始隨著畫面移動。土坡上的松樹側斜生長，引導著觀看的方向。溪水波光粼粼如有風徐徐吹過，彷彿聽到了潺潺的水聲。河岸兩處坐落著茅舍，一處房舍兩名文人喝茶歡談；另一處一對夫妻倚著欄杆觀看一名老翁在漁船上垂釣，房舍外一老翁後面跟著書僮正朝著屋內行走。若再次閉上眼，似乎聽到了幽幽的樂聲，溪流中一艘小舟，漁夫坐在船頭吹奏著笛子。自此以後，我喜歡在人少的時候，站在山水畫作前，小時候覺得不寫實的多點透視，反而將不同的畫面做了巧妙的串聯，山水畫彷彿動了起來，人物、風景躍然紙上。每一幅山水畫，都有著不同的故事情節，有的文人雅士帶著書僮正登上陡峭的山峰，有的坐在瀑布旁，聽湍急的水聲。在那時，我才體會到何謂心境，此畫的作者為唐寅，也是我們所熟知的唐伯虎，儘管在戲曲、電影中的唐伯虎總是放蕩不羈、風流倜儻，但現實生活中的唐寅實為一個懷才不遇的文人職業畫家，在仕途上的不順遂，只能透過書畫來抒發情緒，《溪山漁隱》幽靜有如世外桃源，畫面中充斥著友人對飲、把酒言歡等景象，或許也反映了唐寅心中所追求的理想生活。

作者簡歷：
鄧淵仁，畢業於國立台南藝術大學博物館與古物維護研究所，自國小期間即參加本院兒童研習營課程，並於研究所期間於本院教育展資處實習，並擔任本院志工，協助兒童研習營及親子活動課程規劃及執行。